Lee Mary Manning / Kiss of the Sun

写真家リー・メアリー・マニング（1972年、イリノイ州オルトン生まれ）は、アナログプリントを注意深く配置した並置によって、近く、そして配慮に満ちた「観ること」の方法を提示している。身近な物や風景を主な題材としながら、人や自然、街路、そしてそれらのあいだに漂うものを写し出す。
「注意を払うことを、生きていることの実践として捉える」という考えのもと、マニングは、一見すると取るに足らないように見える静かな瞬間や平凡な事物の重要性と意味を強調する。マニングにとって写真とは、記録し、集めるための行為である。プリントはしばしば、昆虫の一部やレストランのナプキン、ビニール袋といった、日常のなかで手元に残された小さなエフェメラと組み合わされる。それは、私的で日記的な生のアーカイブであると同時に、鑑賞者もまた日常の細部に目を留めてくれるだろう、という静かな信頼の上に成り立っている。ただし、それらの作品は作家自身の経験を分かりやすく説明するものではない。マニングの写真は、むしろ詩的な読解不能性と戯れながら、抽象化された日常生活として立ち現れる。
本書『Kiss of the Sun』は、2024年11月22日から2025年1月11日まで、ニューヨークのCANADAで開催されたリー・メアリー・マニングの3回目の個展にあわせて制作されたカタログである。展示された額装作品の図版に加え、展示に含まれたもの、含まれなかったものの双方のエフェメラを、コラージュ写真やデジタルスキャンとして収録している。写真と物、記憶と現在、見ることと生きることが交差するマニングの実践を、本というかたちで辿る一冊である。
 
Photographer Lee Mary Manning (b. 1972, Alton, Illinois) presents a way of looking that is intimate and care-filled through the careful juxtaposition of 35mm analogue prints. Taking familiar objects and scenes as their primary subjects, Manning’s photographs depict people, nature, the street, and the intangible presences that drift in between.
Grounded in the idea of “paying attention as a practice of being alive,” Manning emphasizes the significance and meaning of quiet moments and ordinary things that might initially seem unremarkable. For Manning, photography is an act of recording and collecting. Prints are often paired with small pieces of ephemera retained from everyday life—such as insect parts, restaurant napkins, or plastic bags. These works form a private, diaristic archive of lived experience, sustained by a quiet trust that viewers, too, will be willing to notice the subtle details of the everyday. At the same time, the works do not seek to clearly explain the artist’s experiences. Rather, Manning’s photographs engage in a kind of poetic illegibility, emerging as abstractions of daily life.
Kiss of the Sun is a catalogue produced on the occasion of Lee Mary Manning’s third solo exhibition at CANADA in New York, held from November 22, 2024 to January 11, 2025. In addition to reproductions of framed works shown in the exhibition, the book includes collaged photographs and digital scans of ephemera—both those that appeared in the exhibition and those that did not. The volume traces Manning’s practice in book form, where photography and objects, memory and the present, looking and living intersect.

出版社 publisher：CANADA
刊行年 year：2025
ページ数 pages： 100 pages
サイズ size：279x 210mm
フォーマット format：Softcover
言語 language：English
付属品 attachment：
状態 condition：New